15. august – 4. oktober 2026

Vernissage lørdag 15. august kl 13

Åpningstale: Astri Tonoian

15. august åpner Moss Kunstforening en gruppeutstilling med seks unge kunstnere som arbeider med figurative uttrykk innen maleri, grafikk og skulptur. 
 
Med verk av William Heimdal, Astri Tonoian, Vebjørn Pedersen, Espen Nerhus, Oda Haugen Fallet og Stian Bringsverd Olsen, presenterer utstillingen seks kunstnerskap. Motivene spenner fra det hverdagslige og observerende til det symbolske og psykologiske og vektlegger teknikk og håndverksmessig utførelse.
 
Ved å bringe sammen disse stemmene ønsker vi å åpne en samtale rundt hvordan klassiske teknikker benyttes i dag, og hvorfor. Utstillingen vektlegger nye arbeider fra deres produksjon og.
 
Alle kunstnerne vil være til stede på åpningen.
 
Foto: Vebjørn Pedersen, «Bred oppstilling med appelsiner og sitroner» 35×110 cm, 2026.
 
Det arrangeres en kunstnersamtale i løpet av utstillingsperioden. Følg oss på sosiale medier, eller sjekk vår hjemmeside for oppdatert informasjon.
 
 

William Heimdal

William Heimdal (f. 2003) har et kunstnerskap preget av tydelige brudd og stor intensitet. Han var tidlig tilknyttet miljøet rundt Odd Nerdrum og med på å grunnlegge Memorosa, en gruppe bygget på strenge forestillinger om håndverk, fortelling og kunstnerisk disiplin. Etter bruddet med miljøet har Heimdal vendt den klassiske teknikken mot et mer personlig stoff. I maleri, tegning og grafikk undersøker han tvangstanker, skam, sårbarhet og indre konflikt. Det figurative formspråket blir et redskap for å nærme seg erfaringer som ellers er vanskelige å gi form.

Astri Tonoian

Astri Tonoian (f. 1984) er billedhugger med bakgrunn fra Kunsthøgskolen i Oslo og kunstakademiet i Firenze. Skulpturene hennes beveger seg mellom naturalisme og surrealisme, der menneskekropper, dyr og mytiske figurer blir bærere av åpne og ofte urovekkende fortellinger. Tonoian har de siste årene også arbeidet direkte i landskapet og med prosjekter som undersøker møtet mellom mennesker, natur og vitenskap. Den solide håndverkskunnskapen gir figurene fysisk tyngde, mens forskyvninger i anatomi, skala eller situasjon åpner for flere mulige lesninger.

Vebjørn Pedersen

Vebjørn Pedersen (f. 1995) arbeider med oljemaleri, tegning og grafikk. I tidligere arbeider har han undersøkt kristen ikonografi og motiver fra renessansen og barokken, blant annet gjennom en serie på femti unike litografiske varianter basert på Guido Renis fremstilling av Johannes døperens hode. I nyere arbeider har han vendt seg mot landskap og stilleben. Overgangen fra religiøst ladede motiver til frukt, glass og hverdagslige gjenstander innebærer ikke et brudd med kunsthistorien. Den undersøker hvordan lys, farge og komposisjon fortsatt kan gi det alminnelige en sterk tilstedeværelse.

Espen Nerhus

Espen Nerhus (f. 1999) bor og arbeider i det rurale Telemark, der skoger, jorder og innsjøer danner utgangspunkt for mange av landskapene hans. Kunstnerskapet er preget av en nærmest undersøkende interesse for maleriets fysiske oppbygning. Med utgangspunkt i Rembrandt, Caravaggio og 1600-tallets malertradisjoner arbeider han med jordfarger, lagdeling og impasto, og forsøker å forstå hvorfor eldre malerier har en annen materiell virkning enn moderne maling. I portrettene søker han ikke bare modellens likhet, men en opplevelse av karakter og nærvær.

Oda Haugen Fallet

Oda Haugen Fallet (f. 2001) har fra tidlig ungdom bygget opp sin praksis gjennom privatundervisning og flere års læretid hos kunstmaler Per Lundgren. Hun arbeider utelukkende i olje og følger tradisjonelle arbeidsprosesser, blant annet ved å preparere lerretene og fremstille egne malemedier. Fallets portretter og fortellende motiver kombinerer teknisk disiplin med en tydelig interesse for menneskelige relasjoner, identitet og iscenesettelse. I en bildekultur preget av hastighet og reproduksjon insisterer hun på den langsomme oppbyggingen av motivet og på maleriet som håndverk.

Stian Bringsverd Olsen

Stian Bringsverd Olsen (f. 1981) er utdannet journalist og har senere studert klassisk figurativ tegning og maleri ved The Florence Academy of Art. Han har også vært elev hos Odd Nerdrum og arbeidet i femten år som foto- og kunstlærer, blant annet på Svalbard. Bakgrunnen har gitt ham et registrerende blikk for steder, mennesker og skiftende lysforhold. I portretter, reiseskildringer og landskaper kombinerer han klassisk skolering med direkte observasjon. Motivene hentes både fra reisene hans og fra hjemstedet Grimstad, der han i dag har atelier og galleri.